प्रकट अव्यक्त चित्र

Eसेड्रिक ब्रेगनार्ड द्वारा „रूट्स फ्रॉम द स्काई“ प्रदर्शनी, सेंटर डी'आर्ट, ऑरोविल, मार्च 2023

सेड्रिक ब्रेग्नार्ड ऑरोविल के सेंटर डी'आर्ट में रेजिडेंस में एक कलाकार हैं। वह अगले 2 महीनों में मैट्रिमनडिर गार्डन में बरगद के पेड़ की एक तस्वीर लेंगे। इस तस्वीर को बाद में गैलरी में एक दीवार (लगभग 3x7 मीटर) के आकार में बढ़ाया जाएगा। ऑरोविल के निवासियों को दीवार पर स्याही से छाल, पत्तियों, जड़ों पर प्रकाश और छाया को ट्रेस करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। इस प्रक्रिया के पीछे क्या है, यह जटिल है और फोटोग्राफी के सार, पेड़ों की भौतिकता और जीवन की शक्ति को छूता है। स्वयं वृक्ष ऑरोविल का भौगोलिक केंद्र है और कई लोगों के लिए एक बहुत ही विशेष स्थान का प्रतिनिधित्व करता है, जो चिंतन, एकाग्रता और ध्यान का स्थान है। यह वृक्ष कई लोगों के लिए केवल प्रकृति, मनुष्य और ब्रह्मांड का प्रतीक मात्र नहीं है। यह कुछ व्यक्त करता है।.

तो, इसमें क्या है? फोटोग्राफी से शुरू करते हैं, क्योंकि सेड्रिक ब्रेगनार्ड एक फोटोग्राफर हैं। 1998 में, वेवी स्कूल ऑफ फोटोग्राफी में अपनी पढ़ाई के अंतिम प्रोजेक्ट के रूप में, ब्रेगनार्ड ने मृतकों की तस्वीरें लीं। उन्होंने स्विट्जरलैंड के एक धर्मशाला में चार लोगों के अंतिम पड़ाव तक साथ देने के लिए कई महीने लगाए। उन्होंने सेड्रिक ब्रेगनार्ड को उनकी तस्वीरें लेने की अनुमति दी। शरीर से जीवन निकल जाने के बाद, वे उस शरीर को अकेले 3 घंटे तक देखते रहे, एक प्रकार का जागरण, फिर शरीर की सिर्फ एक तस्वीर, एकमात्र तस्वीर ली - एक चित्र। यहां जो बात उठाई गई है वह अस्तित्वपरक है: जीवन से मृत्यु का संक्रमण क्या है? एक चित्र क्या है? फोटोग्राफी क्या दर्शा सकती है? जब कोई तस्वीर किसी पल को कैद करती है तो वास्तव में क्या होता है - तकनीकी रूप से, अस्थायी रूप से, आध्यात्मिक रूप से?

फोटोग्राफ तकनीकी चित्र हैं। 1826 में जोसेफ नाइसफ़ोर नीप्स ने पहली तस्वीर बनाई। लुई डैगाuerre ने 1839 तक फोटोटेक्निकल प्रक्रिया को पेटेंट योग्यता तक विकसित किया, और यह लुई और ऑगस्ट ल्यूमिère भाई थे जिन्होंने 1895 में सिनेमाई उपकरण का आविष्कार किया। इस उपकरण ने फिल्मों को शूट करने और प्रोजेक्ट करने की अनुमति दी। जीवन आकार की चलती-चित्र की प्रोजेक्शन ने लैंटर्ना मैजिका और फैंटास्मागोरिया को विस्थापित कर दिया।.

1907 में हेनरी बर्गसन ने अपनी पुस्तक क्रिएटिव इवोल्यूशन में सिनेमैटोग्राफ की आलोचना की थी, जो भ्रम पैदा करने वाला एक उपकरण है। व्यक्तिगत छवियों का अनुक्रम, जो गति का भ्रम पैदा करते हैं, वे अंततः एक झूठ थे। इसी तरह, प्लेटो ने तर्क दिया था: पेंटिंग एक झूठ है, क्योंकि पेंटेड सेब खाया नहीं जा सकता। 1985 में, डेलेज़ ने झूठ के आरोप से सिनेमा को ‚बचाया‘, यह तर्क देकर कि आलोचना सही थी, लेकिन दूरदर्शिता की कमी थी। फिल्म स्ट्रिप में केवल व्यक्तिगत छवियों से अधिक था, यह गति का भ्रम नहीं बल्कि शुद्ध विचार था, यह एक भौतिक दर्शन था। कट और कोलाज विचारों के प्रवाह की अनुमति देते हैं, जो केवल फिल्म के लिए संभव था। फिल्म ‚सत्य 24 प्रति सेकंड‘ (गॉडेर्ड) नहीं, बल्कि शुद्ध दर्शन है। एलैन वीटल (बर्गसन), यानी जीवन शक्ति, जो सिनेमैटोग्राफ में कमी थी, को विचार की शक्ति से बढ़ाया गया है।.

सुप्त चित्र

सेड्रिक ब्रेगनार्ड के प्रदर्शन, भले ही अलग लहजे में हों, इस चर्चा से अंतर्निहित रूप से संबंधित हैं। क्योंकि यह इस बारे में है कि फोटोग्राफी तकनीकी छवि को कैसे पार कर सकती है।.

तो, एक बार फिर से तस्वीरों की शुरुआत में चलते हैं। फोटोकेमिकल प्रक्रियाओं की मदद से प्रकाश की किरणों को कैद किया जाता है। एक अव्यक्त छवि बनती है, यानी कि एक रासायनिक फिल्म में प्रकाश की छाप होती है, जो एक वाहक सामग्री पर होती है। अव्यक्त छवि तब दिखाई देती है जब प्रकाश द्वारा बदले गए पारदर्शी रासायनिक यौगिकों को रंगीन रासायनिक यौगिकों से बदल दिया जाता है। डैगेरे के समय में, यह कांच की प्लेट पर चांदी थी। कोडेक फिल्म के साथ, लेकिन निगेटिव के साथ काम करना लोकप्रिय और सस्ता हो गया। निगेटिव को बड़े प्रयोगशाला में कुशलतापूर्वक बढ़ाया जा सकता था। हम इन प्रतियों को सामान्यतः फोटोग्राफ के रूप में संदर्भित करते हैं। इसलिए, यह प्रकृति है जो यहाँ ‚पेंट‘ करती है, प्रकाश को एक उपकरण की मदद से कैद किया जाता है और रसायन विज्ञान द्वारा दिखाई देता है। फोटोग्राफर केवल स्थान, समय और दृश्य का चयन करता है।.

बेई ब्रेग्नार्ड की प्रक्रिया और उनकी उपलब्धियों में ‚प्रकृति को चित्रित करने‘ के इस रूप के भीतर एक बहुत ही महत्वपूर्ण बदलाव है। वह भी एक स्थान, समय और एक हिस्सा – यानी एक वस्तु – विशेष रूप से एक पेड़ – चुनता है, जिसे वह कैमरे से fotografiert करता है। हालाँकि, fotochemischer प्रक्रिया का उपयोग करने के बजाय, वह एक बहुत उच्च-रिज़ॉल्यूशन digitale प्रक्रिया का उपयोग करता है। पिक्सेल, जो कुछ हद तक latenten Bild की तरह काम करते हैं, कागज पर छपाई के माध्यम से दिखाई देते हैं। प्रत्येक पिक्सेल का गणितीय विवरण एक algorithm और एक printer की मदद से एक grafische Darstellung में बदल दिया जाता है। अधिकांश fotografen, जो digital रूप से काम करते हैं, इन छपाईयों को अंतिम परिणाम मानते हैं। वे analogen Abzügen, यानी फोटोग्राफों के बराबर हैं।.

साथ मिलकर दिखाना

ब्रेग्नार्ड कुछ और बारीकी से काम करते हैं। उनके लिए, भाव मूल रूप से नकारात्मक (negative) होते हैं। अंतिम चित्र की ओर एक मध्यवर्ती चरण। इस नकारात्मक का निष्पादन प्रदर्शन में होता है। और यहीं यह थोड़ा जादुई हो जाता है।.

ब्रेगनार्ड द्वारा व्यक्त किया गया ‚नकारात्मक‘ ग्रेस्केल के बिना श्वेत-श्याम है। इसका अर्थ है कि कैमरे द्वारा कैप्चर की गई प्रकाश की प्रत्येक किरण या तो काले या सफेद, ‚प्रकाश या छाया‘ पर तय की जाती है। यह नकारात्मक प्रदर्शन का आधार बनता है। अब कोई भी भाग ले सकता है और प्रकाश और छाया के निशान को ट्रेस कर सकता है। पेड़ की छवि को सामूहिक रूप से स्याही से बनाया जाएगा। इसका एक सुंदर विवरण यह है कि स्याही चारकोल से बनी होती है, जो बदले में जला हुआ लकड़ी है - मृत पेड़।.

स्याही से सामूहिक रूप से चित्रित करने की प्रक्रिया ही एक ऐसी प्रक्रिया है जिसे ब्रिगार्ड ‚चलने‘ देते हैं। वह स्वयं को इसमें से बाहर निकाल लेते हैं। यह प्रकृति ही है जो यहाँ चित्रित कर रही है। प्रकृति का अर्थ तकनीक के विपरीत है। लेकिन यह प्रकृति का एक उच्च रूप है, यह सामूहिक चेतना है। कि यह प्रक्रिया अब ऑरोविल में बरगद के पेड़ के संबंध में हो रही है, यह अद्भुत है। कि यह एक ऐसे समय में हो रहा है जब ऑरोविल की प्ररेणा शक्ति ‚विविधता में एकता‘ एक शक्ति परीक्षण से गुजर रही है, यह कुछ लोगों के लिए केवल प्रतीकात्मक नहीं हो सकता है।.

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बर्गसन, हेनरी।. रचनात्मक विकास. न्यूयॉर्क: हेनरी होल्ट एंड कंपनी, 1911।.

डेलेउज़, गिल्स।. सिनेमा १: द मूवमेंट-इमेज. ९. प्रिंट। मिनियापोलिस: यूनिवर्सिटी ऑफ मिनेसोटा प्रेस, १९८६।.

———. सिनेमा २: द टाइम-इमेज. मिनियापोलिस: यूनिवर्सिटी ऑफ मिनेसोटा प्रेस, 1989।.

„सेड्रिक ब्रेगनार्ड | सेड्रिक ब्रेगनार्ड। 10 फरवरी 2023 को पुनः प्राप्त।. https://www.cedricbregnard.ch/.