Cएंट्रे डी“आर्ट ”दिव्य बीज" (The Divine Seed) द्वारा कलाकार सर्वना देवासीगमणि 6-20 जनवरी 2023
सर्वण दैवासीग़मनी की प्रदर्शनी, ‚दैविन सीड्स‘ के आरम्भ में, फ़र्श पर 9 कांस्य धातु की वस्तुएं रखी हुई हैं। ये केंद्र में हैं और 9 ऐसे बीजों का प्रतिनिधित्व करती हैं जो अभी अंकुरित होना शुरू हुए हैं। इस कृति का शीर्षक 'नवधान्यम्' है। हिंदू मंदिरों की छतों पर बर्तन रखे होते हैं - आमतौर पर तांबे के बने - जिनमें बीज भरे होते हैं। हर 12 साल में, इन कलशों में रखे बीजों को बदल दिया जाता है। यह इसलिए होता है कि यदि कभी कोई गंभीर प्राकृतिक आपदा आए और पुनर्निर्माण के लिए बीजों की आवश्यकता हो। 9 विभिन्न बीजों को नवधान्यम् कहा जाता है। इनका व्यापक रूप से प्रसाद के रूप में उपयोग किया जाता है। सर्वण दैवासीग़मनी ने प्रतीकात्मक रूप से इन्हें मंदिर की छत से नीचे उतार दिया है, कलश के बीज अब अंकुरित हो चुके हैं। हम ऐसे समय में जी रहे हैं जब यह आवश्यक हो गया है। कम से कम प्रतीकात्मक रूप से - क्योंकि हमारा ग्रह अच्छी स्थिति में नहीं है।.

हम इसे तमिलनाडु में ताड़ के पेड़ में देखते हैं। यह ताड़ का पेड़, जो तमिलनाडु की पहचान का हिस्सा है, अब तमिलनाडु में एक लुप्तप्राय प्रजाति है। यह बहुत, बहुत धीरे-धीरे बढ़ता है और तथाकथित सभ्यता के आगे झुक जाता है। २.३५ मीटर ऊंची ‚सभी चीजों की शुरुआत‘ नामक मूर्ति मुख्य रूप से लोहे और तांबे के निर्माण से जुड़े ताड़ के बीजों से बनी है। ताड़ के पत्तों पर तिरुक्कुरल लिखा गया था। 5वीं या 6वीं शताब्दी का तमिल संस्कृति का यह उत्कृष्ट कार्य 1330 दोहेदार छंदों से बना है और जीवन जीने के सही तरीके के लिए ज्ञान प्रदान करता है।.

सरवण देविसेगमनी की रचनाओं में परंपरा, ज्ञान और आध्यात्मिकता की यही जीवंतता महसूस होती है। कल्पना ध्यान से, हृदय से, प्रकृति से जुड़ाव से आती है। ‚थिंग्स की शुरुआत‘ नामक मूर्तिकला को ‚खुशी का विस्फोट‘ के साथ रखा गया है। 65 सेमी ऊंची यह मूर्ति अपने शीर्षक से ही अपने आप में एक अर्थ रखती है, जो जड़ से एक जैविक संरचना, जीवन का प्रतीक है। सरवण देविसेगमनी के लिए वृक्ष पवित्र हैं।.

कुछ महीने पहले, सर्वण देवसेगimani ने ऑनलाइन वेल्डिंग के लिए डिजिटल चश्मे की एक जोड़ी खरीदी। ये चश्मे वेल्डिंग बिंदु को ठीक करने में लगने वाले एक सेकंड के अंश के लिए ही गहरे होते हैं। गैलरी कला में आने से पहले सर्वण देवसेगimani एक धातु कारीगर के रूप में काम करते थे। ‚स्मॉल जॉयज‘ या ‚प्राइवेट साइन्स‘ जैसे फिलाग्री के काम में हजारों वेल्डिंग बिंदु होते हैं।.


उनके कई काम इन चश्मों के बिना बनाए गए थे। तब दृष्टिकोण अलग होता है। ‚पॉइंटिलिस्टिक‘ वेल्डिंग का काम बंद आँखों से किया जाता है। आपको एक पल के लिए इसकी कल्पना करनी होगी। हर बार जब कोई निशान लगाया जाता है, तो कलाकार को अपनी आँखें बंद करनी पड़ती हैं। यह प्रभाववाद के विपरीत है, जो पूरी तरह से दृष्टि और इस सिद्धांत के लिए समर्पित था कि कैसे रेटिना पर प्रकाश एक मानसिक छवि बन जाता है, और वह मानसिक छवि फिर कैनवास पर कैसे लगाई जाती है। हालाँकि, शरवाना दैवासेगामनी कैनवास नहीं फैलाते हैं, बल्कि धातु की एक चादर को त्रि-आयामी संरचना पर वेल्ड करते हैं जो उनके आधार के रूप में काम करती है।.
मैं यहाँ इस समांतरता को और नहीं खींचना चाहता, लेकिन यह प्रक्रिया को बेहतर ढंग से समझने में सहायक लगता है, क्योंकि इसमें अन्य रोचक संदर्भ हैं। सरवन देइवसेगमणि की कला ध्यान से आती है और अनुभवजन्य विज्ञान के विपरीत है। हालांकि, मूर्तियां योज्य हैं, जैसे बिंदुवाद है। सरवन देइवसेगमणि को धातु की सतह का रंग सही करने में लंबा समय लगा। उन्होंने विभिन्न धातुओं, अम्लों और तकनीकों का प्रयास किया जब तक कि परिणाम सही न हो गया। वस्तुओं को रंगा या मिश्रित नहीं किया गया है। वह एक शुद्धतावादी हैं, अपनी तकनीक पर गर्व है। यह भी कुछ ऐसा है जो आप यहाँ भारत की सड़कों पर अक्सर देखते हैं। लोग अपने साधारण औजारों में इतने माहिर होते हैं कि आश्चर्यचकित रह जाते हैं। सरवन देइवसेगमणि इसे पूर्णता तक पहुँचाते हैं। उनका अभ्यास भक्ति, ध्यान है। उनकी कला पनपती है और बढ़ती है, आश्चर्यचकित छोड़ देती है और विचारों के लिए खुले स्थान छोड़ देती है।.
‚स्मॉल जॉयज़‘, ‚प्राइवेट साइन्स‘, ‚डेप्थ ऑफ साइलेंस‘ की छोटी श्रृंखला मुझे मानव शरीर के कुछ हिस्सों की याद दिलाती है। लोहे के वक्र और छिद्र, जैविक आकार, छिद्रपूर्ण त्वचा के समान सतह, अचेतनता की बात को जोड़ती है, कुछ ऐसा जो न तो विषय है और न ही वस्तु है, और इसलिए कुछ हद तक अजीब, परेशान करने वाला है। जब मैंने सरवना देवसेगामणि से इस शारीरिक संबंध के बारे में पूछा, तो वह ज़ोर से हँसे। हाँ, उन्होंने नाभि के बारे में भी सोचा होगा। ‚जो चाहो देखो‘ और उनकी आँखें चमक उठीं।.
कलाकार का परिचय
सरवन (जन्म पुडुचेरी, 1984) मूलतः एक स्व-शिक्षित कलाकार हैं। उन्होंने एक धातु कारीगर और सजावटी ग्रिल डिजाइनर के रूप में अपने करियर की शुरुआत की। समय के साथ, उन्होंने स्व-अध्ययन, प्रयोग और कड़े अभ्यास के माध्यम से ललित कला मूर्तिकला में अपने कौशल को निखारा।.
उनकी पहली बड़ी प्रदर्शनी 2016 में गैलरी स्क्वायर सर्कल, कला केंद्र में आयोजित की गई थी (प्रसिद्ध चित्रकार और साथी-ऑरोविलियन जुर्गेन पुएट्ज़ के साथ दो-व्यक्ति प्रदर्शनी के हिस्से के रूप में)। उसी वर्ष, उनके द्वारा पुरी तरह से प्राकृतिक ताल के बीजों से बनाया गया शिल्पांकन ‚क्रिएटर्स‘ को ललित कला अकादमी का राष्ट्रीय पुरस्कार मिला। उनके पुरस्कार विजेता कार्य को बैंगलोर में नेशनल गैलरी ऑफ मॉडर्न आर्ट में 58वीं राष्ट्रीय प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था। उन्हें फरवरी-मार्च 2017 में राष्ट्रीय कलाकारों के सम्मेलन में भी आमंत्रित किया गया था।.
तब से, सरवन ने पुडुचेरी, चेन्नई, बैंगलोर, नई दिल्ली और हम्पी में कई समूह प्रदर्शनियों, कलाकारों के शिविरों और कार्यशालाओं में भाग लिया है। उन्होंने कबाड़/मिले हुए सामान को कलात्मक वस्तुओं में बदलने के तरीके पर व्याख्यान प्रदर्शन भी आयोजित किए हैं।
यह लेख यहां भी उपलब्ध है https://artservice.auroville.org/category/articles/
द न्यू इंडियन एक्सप्रेस. „तमिलनाडु की पहचान का हिस्सा रहे ताड़ के पेड़ को बचाने की ज़रूरत“. 12 जनवरी 2023 को देखा गया।. https://www.newindianexpress.com/cities/chennai/2018/apr/22/once-part-of-tamil-nadus-identity-palmyra-in-need-of-saving-1804734.html.



